Искусство:

ПОЭЗИЯ (тексты,видео)
ЛАБОРАТОРИЯ ПОЭТИЧЕСКОГО АКЦИОНИЗМА
муз.проект ТЕХНО-ПОЭЗИЯ
ВИДЕО-КАНАЛ ТЕХНО-ПОЭЗИЯ на youtube
ВИДЕО_ЗАПИСИ ПОЭТИЧЕСКИХ ВЫСТУПЛЕНИЙ СОВРЕМЕННЫХ ПОЭТОВ

Теория и Практика:

УЛИЧНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ(расписание,отчеты,библиотека,)
Free education - аудио-записи ДОКЛАДОВ и ЛЕКЦИЙ по гуманитарным наукам
Free education - видео-записи ЛЕКЦИЙ
Free education - ДЕЙСТВИЕ ИСКУССТВА статья на Colta.ru
Free education - Борис Куприянов, Роман Осминкин - разговор левого книгопродавца с поэтом
статьи для журнала PROJECT БАЛТИЯ
статьи для журнала ПОД КЛЮЧ
эссе и поэзия в журнале Транслит
Отчеты лит.клуба Дебют С-Пб.
эксперименты в прозе
Cтатья про петербургский трамвай
УУ: Роман Осминкин. Трансгрессия поэтического в политическое или когнитивные практики на коленке:


серия "Крафт": книга поэзии и прозы "Товарищ-вещь"

серия "Крафт": книга "ТОВАРИЩ=СЛОВО"

серия "Kraft-audio": альбом проекта ТЕХНО-ПОЭЗИЯ "Думай о душе"

распространяются в магазинах:
«Порядок слов» (наб. Фонтанки, 15), «Книжная лавка писателей» Невский пр.66), галерея «Борей» (Литейный, 58), магазине «Культпросвет» (Пушкинская, 10)
в Москве:
в магазинах клуба «Проект О.Г.И.», «Билингва», «Фаланстер».

Видеоролики и видеодокументации:

поэтический киножурнал №1: отчужденный труд таков


муз.проект ТЕХНО-ПОЭЗИЯ в клубе DaDa на концерте STOFF und KRAFT совместно с Псоем Короленко


Лаборатория Поэтического Акционизма и проект ТЕХНО-ПОЭЗИЯ
к дню рождения Д. А. Пригова «Жизнь победила никому неизвестным способом»
(мантры русской культуры для korg kaossilatorа, певицы и танцора)

моя рецезия на русский перевод книги Роузли Голдберг про искусство перформанса, которая теперь доступна в русском переводе по весьма недорогой цене в магазинах интеллектуальной лит-ры и при арт-институциях.

http://art1.ru/art/iskusstvo-realnogo-vremeni/

От себя добавлю, что русскоязычное издание - не ре-принт 1979 года, а было специально дополнено Голдберг главами о современном перформансе 90-00-х годов, включая российское искусство.


Теперь ждём когда переведут весьма актуальную сегодня книгу Клер Бишоп - Claire Bishop. Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship, London: Verso, 2011. Надеюсь на это не потребуется 30 лет как на перевод Голберг.
Кстати, сокращенную версию про делегированный перформанс уже перевела для Худ.журнала Вера Акулова. читаем здесь: http://permm.ru/menu/xzh/arxiv/82/delegirovannyij-performans:-autsorsing-podlinnosti.html

( on the section "switch the language"Collapse )

n+1 is a print magazine of politics, literature, and culture founded in 2004 and published three times yearly. Issue Eighteen, “Good News,” is now available by subscription.

The website is updated with new, usually web-only content three times a week. We do not post most of the print magazine online and encourage web readers to subscribe. We rely on subscriptions for most of our financial support.

Roman Osminkin. Poems and Fuckery

you know how sometimes you turn on the TV

and they’re all praising putin
so you say fuck this and you change the channel
but on the next channel they’re all praising putin too
you’re like fuck this and you change the channel again, pissed off
but even here, they’re praising putin
so you’re like fuck everything
and you turn off the motherfucking TV

you get online
and they’re all talking shit about putin
you go to another site
they’re all talking shit about putin there too
a third
and they’re talking even more serious shit about putin than anywhere before
pissed off, you’re like fuck this
and get offline
then sometimes you pick up a book
one of the Russian or foreign classics
but more often Russian
you settle down comfortably in your armchair
tuck your legs beneath you
set a glass of cognac on the end table
and you think
My God
there are some fundamental human values left on this earth after all
and some other texts at http://nplusonemag.com/three-poems-osminkin

In The Mood For a Blowjob powered by YouPorn.

не... а талантливый я все=таки парень. только странный немного.

Сегодня начинается работа лаборатории медиа-поэзии (Поварская, 20), в рамках которой состоятся выступления авторов и членов редсовета [Транслит]:

19 ноября. Начало в 20.00
РОМАН ОСЬМИНКИН. Поэзия и перформанс. Теоретическое введение в историю авангардных поэтических практик.

20 ноября. Начало в 20.00
РОМАН ОСЬМИНКИН. Поэзия как открытая система. Междисциплинарный подход и генерирование новых жанров на стыке поэзии/медиа/перформанса/.
ЭДУАРД КУЛЕМИН. Медиаконвейер поэзии. От трансформации стиха к лингвопластическим аккумуляциям и анимации.
Тактильные и мануальные метафоры. Ворк-шоп: создание визуальной поэзии и бук-арт-объектов с использованием работ участников лаборатории.
Штамп-поэзия.Асемическое письмо. Перформанс/инсталляция по результатам занятий.

21 ноября. Начало в 20.00
ЭДУАРД КУЛЕМИН. Идеографика в русле визуальной поэзии. Социальные иероглифы. Поэмиксы. Асемическое письмо. Мэйл-арт. Поэзодизайн. Видеоинсталляция как элемент поэтических манипуляций.
РОМАН ОСЬМИНКИН. Поэтический перформанс и поэтическая акция work in progress. Поэтический акционизм

22 ноября Фестиваль медиа-поэзии. Начало в 15.00
Круглый стол: «Границы: Поэзия/проза в современном искусстве, медиа-искусство/фокус с гаджетом».
Показ видео-лекций лаборатории
С 18.00 открывается выставка визуальной поэзии: фото, видео, объекты, инсталляции.

вся программа

Комментарий Романа Осминкина:
Формуле канадского теоретика медиа Маршаллу Маклюэну «the medium is the message» уже скоро полвека, а поэзия только нащупывает альтернативные пути своего развития. Это и логично, так как уткнувшись в пределы собственной де-терриоризации еще сто лет назад (с выходом поэмы Малларме «Бросок игральных костей не отменит случая», где поэт уподобил лист бумаги поверхности для алеаторного начертания знаков разного типа), поэзия вскоре дезертировала в сопредельные виды искусств, где на правах скорее бедной родственницы, чем равноправного типа выражения, пыталась хоть как-то продлить свою актуальность в быстро меняющемся мире. Мы же зашли с другой стороны. Осознавая всю маргинальность сегодняшнего положения поэзии и ее пребывания на периферии коммуникации, мы наоборот, решили втащить в поэзию эти самые сопредельные виды искусств и позаимствовать (поставить на службу) их медиа. Впрочем, почему их? Ведь медиа не имеют хозяина — в пределе они прозрачны и не принадлежат никому. Так вот, будучи всего лишь одними из множества неудовлетворенных внутритекстовыми экспериментами, мы начали поиск новых (новых ли?) форм репрезентации поэтического высказывания. И создали Лабораторию Поэтического Акционизма. И каково же было наше удивление, что эти новые формы напрямую или косвенно влияют на само это высказывание, если не определяют его. А некоторые, так даже только и делают такое высказывание впервые возможным. Вот тогда то перед нами и распахнулась практически бездна, сравнимая разве что с «садом расходящихся троп». Поэтому, конечно, назвать себя специалистом в медиа-поэзии я не могу. Я только в начале поиска иных форм жизни поэзии в современной реальности. Что это может нам дать — это отдельный и большой разговор, который мне и хотелось бы поднять в рамках будущей лаборатории. Начать можно с того, что, например, в догуттенберговскую эру поэзия бытовала в основном в устной, песенной традиции, а возникновение печатного станка, зафиксировав лингвистический знак на строго отведенном ему месте, во-многом редуцировало интонационные и перформативные компоненты поэтического высказывания.

РОЖДЕННЫЙ РЕВОЛЮЦИЕЙ
в то время как время реакции поворачивает стрелки истории вспять
в то время как политическая меланхолия окутывает наши сердца и обездвиживает наши тела
в то время как устоявшиеся формы политической репрезентации и участия утрамбовались до неразличимости с почвой повседневности
в то время как на крестный ход на невский проспект выходит 56 000 новых адептов духовности и морали
а исторический день великой октябрьской революции собирает 300 благородных но растерянных лиц
в то время как последние руины былой коллективности истлели
а новые ростки чуть пробившись припадают к земле слабыми стеблями
в ЭТО ВРЕМЯ
Я - РОМАН СЕРГЕЕВИЧ ОСМИНКИН
русский поэт
скрепляю воедино ЛИЧНОЕ и ПОЛИТИЧЕСКОЕ
самим фактом своей биографии
Я достаю свой гражданский паспорт с датой своего рождения
7 ноября 1979 года
и ТРЕБУЮ ВЕРНУТЬ КРАСНЫЙ ДЕНЬ КАЛЕНДАРЯ ТРУДОВОМУ НАРОДУ
а вместе с ним вернуть ИСТОРИЮ и ПАМЯТЬ
а значит и саму возможность помыслить РЕВОЛЮЦИЮ
как обещание нового мира!



(док.фильм сделан по итогам серии уличных одиночных пикетов 7 ноября 2013 года г. Санкт-Петербург)

листовка, которая распространилась на пикетах и митинге:

ТОВАРИЩИ?!
Да что же это такое происходит то?

Я, Роман Сергеевич Осминкин, родился 7-го ноября 1979 года в светлый праздник Великой Октябрьской Социалистической Революции и с малых лет впитал с молоком непорочно зачавшей меня от Революционного Духа матери Любовь и Страсть к этому великому Дню!
И что же получается, товарищи?
Сегодня, этот красный день календаря, великий день освобождения трудящихся нашей необъятной родины от векового рабства – праздник Революции и моего рождения – подменили суррогатным днём ложного единства и примирения!
О каком единстве и примирении может идти речь, товарищи, если для своего обогащения Они апеллируют к самым низменным человеческим инстинктам и переводят гнев народный на почву национальной розни? Они пытаются стереть из нашей памяти Событие нашей общей истории, чтобы мы с вами, товарищи, впали в анестезию и забыли обо всём, и хорошем и плохом, (а было, надо сказать, и такое) что с ним связано.
А связывает нас, товарищи, с этим Событием, многое!
Поэтому сегодня, в 96-ю годовщину Великой Октябрьской Социалистической Революции и свой день рождения, я, Роман Сергеевич Осминкин, ТРЕБУЮ ВЕРНУТЬ:
ФАБРИКИ РАБОЧИМ!
ЗЕМЛЮ КРЕСТЬЯНАМ!
ВЛАСТЬ СОВЕТАМ трудящихся и хипстеров!
КРАСНЫЙ ДЕНЬ КАЛЕНДАРЯ ВСЕМУ ТРУДОВОМУ НАРОДУ
и лично мне, Роману Сергеевичу Осминкину!



фотографии с акции:
https://www.facebook.com/sergeyyugov/media_set?set=a.544078118994952.1073741881.100001783068047&type=3

Роман Осминкин. Перформанс для распознавателя голоса. (фрагмент)
в рамках [Текстологии] в Красноярске
http://tr-lit.livejournal.com/164770.html



Снято в Krasnoyarsk Museum Center
2-15 ноября 2013, Красноярский музейный центр (КИЦ, Музей Ленина)
Открытие состоялось 2 ноября в рамках Красноярской ярмарки книжной культуры и музейной ночи "Снег".

Аудио-визуальный поэтический перформанС
«СТИХИ для РАСПОЗНАВАТЕЛЯ ГОЛОСА»
впервые показан на открытие выставки ТЕКСТОЛОГИИ
2 июня 2013 г. Пространство "Четверть", пер. Пирогова, 18. СПб.
http://www.youtube.com/watch?v=g8Bxfl-rfJI

http://art1.ru/art/esteticheski-o-politicheskom/



Но неужели в Польше все наконец-то в порядке с политикой? Она вошла в нормальное, скучное даже, русло, и теперь польским художникам нечего там ловить и выразителями общественного мнения быть не нужно? Ведь современные художники, взявшие на себя критическую функцию в обществе, как канарейки в шахте первыми чувствуют запах газа – только летят не от, а на него. Уже как бабочки на огонь.
Красивые сравнения, впрочем, не для красного словца, а из-за отсутствия языка выражения: термины избиты, а неологизмы ничего не объясняют без опыта употребления. В России вот был Малевич, который прошел художественную революцию за 5-6 лет, очистив свою живопись от всяческой фигуративности и, более того, изображения вообще. Но с другой стороны, возможно ли отделить эстетическую революцию Малевича от политической революции в России? Ведь любая культурная революция следует за политической, а не наоборот, и завершает в надстроечной области то, что было проделано политической в базисе. Вижу как вы поморщились от марксистского амбре. Но мы продолжим и экстраполируем эту теорию в сегодняшнее время.
Огрубляя, можно сказать, что в России после поражения широкой волны протестов (белоленточных, болотных, за честные выборы) поднялась волна ангажированного и активистского искусства, которая практически наложилась на развитие новых медиальных и/или социальных технологий, позволяющих такому искусству обрести свои средства и аудиторию. Конечно, появились и художники, которые умеют их использовать, чтобы обратить внимание на конкретную проблему – в основном связанную с правящей властью и ее клерикальным аппаратом. Вокруг как грибы после дождя (новые идентичности после политизации) вырастают арт-пространства, плодятся медиа-активисты, проходят ворк-шопы и фестивали протестного, политического, партиципативного и прочего анти-искусства. Но если искать этому объяснение, то оно скорее будет исходить из утверждения Рансьера о том, что политическое искусство, в отличие от партийной политики (real politics) – это метаполитика. А это значит, что очередная попытка построения демократических институтов в России провалилась, и современное искусство догладывает ее кости. Приняли закон против пропаганды гомосексуализма? Мы им ЛГБТ-фестиваль с ворк-шопом. Разгромили правозащитные организации? Мы им «Арт-плэй» и «Четверть».
Процесс внутренней дифференциации сам по себе не плох: культурное разнообразие – через чувственное соучастие (по Рансьеру – разделение) – сможет произвести более сложную субъективность. И в этом смысле российская часть экспозиции, представленная по кураторской указке Кати Шадковской во вполне респектабельной (с поправкой на петербургские реалии) и далекой от вовлеченного, ангажированного и прочего активистского арта Анне Нове укладывается в настоящий тренд. Но мы все же пойдем чуть дальше и совершим своеобразное дискурсивное сальто-мортале, рассмотрев бегущее всяческой ангажированности польское искусство через политику, а ангажированное русское – эстетически.

Оригинал взят у osminkin в оварищ-вещь

(на сцене появляются две бесплотности)

1: Нет стихов

2: Ну, а если подумать?

1: Нет, не получается. Все равно нет стихов.

2: Ну, если хорошенько постараться? Ты же можешь!

1: Сейчас, подождите. эм.... (издаёт нечленораздельные всхлипы, вздохи).
Нет, все, нету вдохновения.

2: Ну вот те на. Всегда было вдохновенье, а тут нету. А ты начни без него, может оно и вернётся.

1: Нет, нет, не могу. Раньше мог, а теперь всё, нет больше у меня ни словца в загашнике, ни эллипса заковыристого, ни доступа к бумажнику сердца прижимистого.

2: Гм… ну вот смотри, разве это не стихи уже? Можешь, значит, жив еще, значит в тебе поэт!

1: Ой, это случайно. Нет, нет. И не думайте даже. Нет стихов у меня.

2: Эх, ты. А мы в тебя верили. Души не чаяли. А ты...

1: А вот и не надо было верить, не надо было чаять. Я не тот за кого вы меня приняли. Нет у меня стихов для вас и не было никогда.

2: Давай, давай, говори, наговаривай. Теперь то ты храбрый. Нет у него стихов, понимаете ли... А у кого они есть? У кого? Ты о нас подумал? Как мы без стихов?

1: Ну уж извините, никакой ответственности за то, что вы приручились я не несу. И ответ держать не стану. Косноязычным лучше прослыву и перекинусь к обывательскому стану.

2: А это что? Это что такое? Не стихи мы тебя спрашиваем?

1: Нет, какие же это стихи.. это так, пописушки, прибаутки, чтоб от вас отделаться. Ох не кликайте вы сивую каурку, а не то потом не соберёте мелоса.

2: Ну, ну... стихов у него нету. А сам только стихами и говорит. Гений, так еще и злодей. Давай, окаянный, правь нами аки возница, крути, верти Пегасу хвост. А там посмотрим чья первее колесница, Олимпу вознесёт хвалебный тост.

1: Ха, так я смотрю вы и без меня прекрасно справляетесь. Так что я ухожу. И зачем я только Аполлона своей души раскрыл, талию своего сердца выдал, терпсихору своей страсти обнажил и мельпомену на кой ляд я предал?

2: Вот, оказывается, тебя надо было просто разозлить, и полились рекою жемчуга и ручеек сребристый зажурчал...

1: Ничего не полилось, ничего не зажурчало, просто чрез меня насквозь просверлилось ваше жало. Ваши жалобные всхлипы, стоны, просьбы, вздохи, ахи. Кабы знал, что это липа, никогда б не рвал рубахи на своей груди несчастной. Как не стыдно столь бесчестно, вам со мною поступать? Как не совестно играть с жизнью бедного поэта? Убирайтесь, больше нету ни для вас ни для кого даже тропа одного.

2: Уж, скажите. Уж позвольте....

1: Не скажу и не позволю. Хоть увольте, хоть невольте, убежал я в чисто поле.
Где ни мысль и ни сомненье не тревожит своей тенью и тишайшие растенья держат за зубами мненья.

2: Ах прокудник, ах игривый, что за чудо, что за диво. Насадил таки на вилку. Долгих лет тебе курилка!

(играет все нарастающая ария Воздух из оркестровой сюиты №3 ре-мажор И.С. Баха - две бесплотности сливаются в одно тело и переплетаясь исполняют последний танец увядающего ландыша)

19 сентября в 17:00 откроется Библиотека им. Ф.М. Достоевского - городская гостиная с функциями медиа-центра (открытый книжный фонд, новые книги, бесплатный wi-fi, лекторий, кинотеатр, выставочное пространство, открытая площадка для дискуссий и новых проектов.

В программе помимо лектория, актуального научного кино и бесплатных уроков английского с носителем языка состоится

Открытие инсталляции «Орфография сохранена» Павла Арсеньева.
"Инсталляция «Орфография сохранена» - обращение молодого российского художника к поэзии. В своей работе автор обращается к строчкам поэта концептуальной школы Всеволода Некрасова, которые следуют одна за другой и материализуются в буквах. В инсталляции художника поэзия обретает форму, пространство объекта и развитие во времени, которые свойственны действию" - Елена Яичникова об одноименной выставке в галерее "Старт".
19:30

а также поэтические чтения при участии Андрея Гришаева, Кирилла Корчагина, Ксении Чарыевой и других.
21:30

Подробнее https://www.facebook.com/events/422533904529787/

А также 19 сентября в малом зале Государственного центра современного искусства в 19:30

Видеопоэзия как документ времени
Видеопоказ, дискуссия

Сочетание поэзии и видео дало новый вид искусства – видеопоэзию. Реализуемая в формате видео, поэзия обретает как новый язык, так и нового зрителя, более современного в силу особой специфики его восприятия мира сегодня.
Имея множество проявлений, видеопоэзия прежде всего вызывает интерес в ее документальном формате. Видеоработа такого характера является ценнейшим материалом, она фиксирует уникальный случай чтения поэтом собственного произведения.
Поэзия в буквальном и широком смысле всегда являлась чутким индикатором времени, а ее носители – поэты, - представляют высокую значимость для культуры и истории. На вечере в ГЦСИ пройдет обсуждение значимости кино и видео фиксации авторского поэтического чтения.
Вечер начнется с презентации проекта «Открытое небо», состоящего из серии кинофильмов, посвященных современным поэтам. Будет показан первый фильм серии, главным героем которого является поэт и прозаик Андрей Тавров, который лично будет присутствовать на вечере. Среди участников также поэт и перформер Роман Осминкин, куратор отдела кино и видеоарта Карина Караева, поэт и философ Кети Чухров.
Вечер будет также сопровождаться экспозицией с видеозаписями чтений Дмитрия Александровича Пригова, Андрея Родионова, Романа Осминкина, Джона Кейджа и др.

http://www.ncca.ru/events.text?filial=2&id=1970

Николай Олейников принадлежит к тому типу художников, чьи работы категорически нельзя показывать, не представив его самого. Как Хармс, он превратил свою жизнь в искусство, но только в искусство после всех его смертей, связанных со все нараставшей в течение XX века «потребностью в комментарии» (Арнольд Гелен). Сказать, что Олейников работает в технике монументальной фрески, которыми испещрил добрую часть городов и весей всего мира – это не сказать ничего из того, чтобы нам пригодилось для дальнейшего понимания его графических работ в малой форме. Поэтому зайдем с другой стороны.



Художник буквально «крадет» с каждого радикального дискурса по нитке: наносит на черную ткань аккурат под палящим «калашниковым» цитаты «Никто в мире не скажет, что феминизм – это что-то конкретное <…> он очень многолик и многообразен» (Вера Акулова), обозначая собой редкий в России тип мужчины-феминиста. Будучи отцом двоих детей, расхаживает как заправский квир в разноцветных юбках и всевозможных украшениях, солидаризируясь с ЛГБТ-движением. Участвует в антифашистском движении «Комитет 19 января», созданном после убийства Стаса Маркелова и Анастасии Бабуровой. Создает Майский конгресс творческих работников, призывая этих самых работников вступать в него и бороться за достойные условия своего, пусть творческого, но труда.
Это все в корне отличает Олейникова от мейнстримовой сегодня фигуры «политического художника», набор функций которой в современном искусстве сложился в Европе после мая 1968 года и стал своеобразным жупелом неолиберального поворота. Для политического искусства была создана целая инфраструктура со своей системой институций и грантов, практически безболезненно могущая осуществлять изнутри этого своеобразного автономного гетто критику всего и вся. Но эта система очень пошатнулась уже в нулевые годы, как в связи с серией глобальных финансовых кризисов и цветных революций, так и в связи с общей тенденцией к сокращению расходов на содержание этого все более громоздкого и неэффективного амортизатора капиталистического мира.

читать полностью. здесь:

http://art1.ru/art/teoriya-otrazheniya-po-nikolayu-olejnikovu/

Завтра в ММСИ: Московский Музей Современного Искусства. Тверской бульвар, 9
8.09 - воскресенье. 1 этаж: Большой зал: 16:00-17:30 Внеположные поэзии задачи, лекция Роман Осминкин.
Малый зал: 18:40 - 19:40 Роман Осминкин. Аудио-визуальный поэтический перформанс "Стихи для распознавателя голоса".

Аудио-визуальный поэтический перформанС
«СТИХИ для РАСПОЗНАВАТЕЛЯ ГОЛОСА»

«Нам не дано предугадать, как слово наше отзовется».

Уже Тютчев подозревал, что между тем, «что хотел сказать автор» и тем, что в итоге было услышано, есть некий зазор непредугаданности. Благодаря Витгенштейну и Джонсону, сегодня мы знаем, что значение употребляемых нами слов не контролируется намерением, которое имеется у нас в голове до того, как мы произносим их, а рождается каждый раз заново в момент употребления. А значит все дело во времени, месте и средстве передачи. Но дело осложняется еще и тем, что мы уже не можем с тютчевской легкостью отделить слово от своего «отзыва». Где тот момент, когда автор ставит точку и дальше трава не расти? С помощью новых медиа слово обрело способность «отзываться» моментально, сделавшись внутренней частью бесконечного коммуникационного процесса, в котором уже не отличить, где собственно заканчивается творческий акт и начинается акт восприятия.
Так может быть, здесь и коренится чаемое преодоление разделения труда на писателя и читателя, поэта и толпу, художника и зрителя? Но не все так просто. Одними «медиями» подобные «вековечные» иерархии не снимешь. На поверку оказалось, что новые средства закрепления и передачи знаков тоже не верх прозрачности и бескорыстия. Взамен культурных и социальных кодов прочтения они сформировали цифровой, «фашизму языка» они противопоставили террор медиаформата. В итоге, наши «души прекрасные порывы» искажаются пуще прежнего, но обнаружить инстанцию искажения, все сложнее. Да и есть ли она? Может быть она уже запрограммирована в самом «порыве» еще до всякого порывания в мир? Но мы не ропщем на судьбу. Мы попробуем искать «спасения» теми же средствами, что нас «губят», превращая поэта 21-го века в маргиналию на полях социальной коммуникации, в пыльный анахронизм культурного производства. Для этого мы проникнем в сам, некогда такой «сакральный», а сегодня вполне, казалось бы, прозрачный, акт сигнификации – наделения смыслами только что произнесенного нами стихотворения. Кто тот «злой гений», что без спроса подменяет слова и движет синтаксис, рвёт наррацию и перекраивает семантику? Нам придется повторить наше стихотворение 10 раз, чтобы вывести злодея на чистую воду и вскрыть «чёрный ящик» с алгоритмами кодификации речи в язык. Успех ничем не гарантирован, но сама попытка завораживает.

- К ответу будет призван распознаватель голоса Dragon Dictate.



доклад "Поэзия за пределами публикации".

Поэзия сегодня находится на периферии культурной и социальной коммуникации. Ее, казалось бы, "вековечные" достоинства давно растащили куда более "находчивые" медиа - кино, рок-музыка, видео-арт, перформанс и т.д. Более того, цифровая эра сформировала совсем иную медиа-среду, где многие общаются со многими и ключевым становится скорее сам процесс коммуникации, чем готовый артефакт. Что же делать поэзии сегодня? Пестовать свою архаичность книжной формы, или разомкнуться к новым языкам и способам репрезентации. Ответ, казалось бы, очевиден. Но главная проблема в том, что останется от поэзии при этом самом переходе от текста, напечатанного на бумаге, к синтетическим жанрам видео-поэзии, саунд-поэзии или поэтического перформанса? Не утратит ли она прежнее внимание к слову и свою потенцию к обновлению языка, не обретя ничего взамен? Этим вопросом мы и зададимся в данном докладе, показав несколько вариантов бытования сегодняшней поэзии за пределами книжной публикации.

Доклад будет сопровождаться демонстрацией видео-работ Романа Осминкина и проекта "Техно-поэзия", а также документацией поэтических перформансов и акций Лаборатории Поэтического Акционизма.

Оригинал взят у tr_lit в видео-отчет второй встречи лектория

Панк-поэма и техно-поэзия: в поисках понимающей публики



Когда общеинформационные СМИ пишут о поэзии - жди беды. Но тут вдумчивый вьюношь попался, сделал довольно бойкое и ясное введение - для популярного новостного сайта хорошо. Только когда доходит до прямой речи респондентов, начинается, конечно, много, отсебятины. Во избежании смысловых искажений поправлю приписанное мне: "Ближе к народу, значит, проще. Поэтому даже сборники стихов Осминкин принципиально выпускает на коричневой оберточной бумаге и в дешевой полиграфии." - этого я конечно сказать не мог. Я как раз таки говорил о том, что ближе к народу нужно идти не поступаясь сложностью языка и формы выражения. То есть не опрощаясь, а подтягивая людей к поэзии. И книги серии КРАФТ, которые мы издаем с товарищами, они не "о простоте", а о новой форме литературного быта, когда поэт сам не только пишет, но и участвует во всех стадиях производственного процесса, постигает его изнутри, тем самым становясь на какое-то время и работником материального труда (доставка, отправка, разнос по магазинам, рассылка в регионы) и нематериального (дизайн-макет, верстка, вычитка, в некоторых случаях и hand-made доработка). Но идея серии КРАФТ идет дальше идеологии DIY, которая сегодня стала фетишизирующим трендом по возвращению не критично понятого ремесленного Arts & Crafts с его ручной выработкой предметов декоративно-прикладного искусства. Идея КРАФТ как раз в осознании каждым автором серии себя не просто индивидуумом, поэтом "частного дела", а участником производственного процесса, который включает в себя конечно же не только подготовку публикации, но и все сложные механизмы взаимодействия внутри литературного поля и шире - публичного поля вообще, где культура неотделима от политики, понимаемой конечно же не как борьба за власть, а как Vita activa - деятельная жизнь и участие в общем деле.

14 августа в рамках лектория альманаха [Транслит] "Поэзия другими средствами" пройдет следующая встреча на Новой Голландии.

[ визуальные медиа ]

Поэтический текст, являясь сообщением, передаваемым с помощью кода, одновременно оказывается графическим феноменом. И эта его сторона порой не только учитывалась, но и сознательно акцентировалась поэтами, готовыми видеть текст пластически. Является ли это уходом от злободневности, заключенной в поэзии звучащей, или неким тактическим ходом, позволяющим увидеть поэтическое с нового ракурса - это вопрос, который и окажется в центре обсуждения. Кроме того, поэтический текст всегда приравнивался к поступку, слова поэта - к его делам. А политическая и медиальная современность выдвинули в свою очередь идею документируемого акта в качестве центрального жанра бытования высказывания. Многие современные поэты сочетают это, конструируя видео-акции, включающие поэтические тексты.

19:00 Художественный критик и исследователь ситуационизма Денис Куренов расскажет об истории взаимодействия поэзии с визуальностью; куратор выставки [Текстологии] Анастасия Каркачева - о возможных координатах пересечения пластического и риторического сегодня.

20:00 Презентация поэтических фильмов, графики и дискуссия. Участники: поэт, видеохудожник Александр Горнон; поэт, перформер, автор кинопоэтического журнала Роман Осминкин; поэт, видеохудожник, исследователь Анна Толкачева.

Полная программа лектория
Видео-отчет о прошедших встречах

http://www.newhollandsp.ru/blog13/art/poetry-with-other-media/
http://theoryandpractice.ru/seminars/50284-poeziya-drugimi-sredstvami-vizualnye-media-14-8
http://www.colta.ru/docs/29129

видео с лектория-концерта ПОЭЗИЯ ДРУГИМИ СРЕДСТВАМИ на Новой Голландии: проект ТЕХНО-ПОЭЗИЯ

Поэзия другими средствами. ТЕХНО-ПОЭЗИЯ from chto delat on Vimeo.

Готов пилотный DIY-тираж на компакт-дисках. ссылка на скачивание появится позже.
хотя может кто-то из купивших диск спиратирует его быстрее.
но мы решительно не против безвозмездного распространения нашего творчества!



http://vk.com/technopoezia

Современный культурный фон и доминирующие культурные практики ставят поэзию в неопределенное положение. С одной стороны, очевидно, что сами условия культурного производства и коммуникации изменились настолько, что мы не можем читать поэтическое произведение, так как это делалось прежде (в смысле концентрации внимания, горизонта риторических ожиданий, времени восприятия), от чего поэзия как будто бы страдает. С другой стороны, наиболее радикальные эксперименты с поэтической техникой последнего века не только предвосхищали, но и стремились обогнать многие показатели современности когнитивной и перцептивной современности, создавая условия для нелинейного чтения, синестетического восприятия и размыкания произведения в социальную практику. Если кто-то продолжает оплакивать смерть монументального произведения, то авангардное искусство всегда стремилось к созданию текста/объекта, который не отсылает, но возвращает к реальному течению материальности и социальности через свою непрозрачность. В отличие от книг и картин, созданных для убивания времени, такое искусство может показаться слишком герметичным, поскольку оно сосредоточено прежде всего на своих основаниях — материальных и медиальных, институциональных и идеологических. Наследуя неотменимому маллармеанскому императиву «поэзия состоит не из идей, а из слов», такое искусство трансформирует свое внимание к медиуму в готовность к его диверсификации. Следовательно, самым радикальным жестом, который способна совершить современная поэзия, может оказаться ее разрыв со своими традиционными материальными и институциональными основаниями - печатной страницой и салонными чтениями. Что если для сохранения поэзии как практики необходимы действия в других жанровых и родовых регистрах искусства - визуальности, перформативности, социальности. Если музей может позволить себе просто экспонировать предметы старины, то новое искусство по необходимости должно быть вписано в современные практики восприятия, если не предвосхищать будущие.

[ 5 августа: музыка ]

Все чаще современные поэты отказываются от узко-профессиональных форм презентации своего творчества и обращаются к музыкальным экспериментам, включающим стихотворные тексты в той или иной форме. Что стоит за этим выбором - стремление к популяризации поэтической практики или реализации родовых черт самой поэзии?
Многие поэты сегодня обращаются именно к этой возможности продолжения поэзии "другими средствами".

18:00–19:00
Поэт и музыковед Владимир Горохов расскажет об истории и будущем взаимодействия поэзии и музыки, также состоится дискуссия с авторами музыкально-поэтических экспериментов.
Участники: поэты и участники музыкальных проектов Кирилл Медведев, Роман Осминкин, Андрей Сидоркин.

19:00–20:30
Музыкальные сеты групп «Аркадий Коц», «Технопоэзия», Сидоркин&Лейбович

( Другие встречи лекторияCollapse )
https://www.facebook.com/events/201665413332255/

http://www.newhollandsp.ru/blog13/art/poetry-with-other-media/
http://theoryandpractice.ru/seminars/50250-poeziya-drugimi-sredstvami-muzyka-5-8
http://art1.ru/announcements/poeziya-drugimi-sredstvami-v-novoj-gollandii/

Наше мнение о коррупции? пока одни русские министры хомячат в обе щеки золотые орешки худосочных солдатских задниц, русские (да да русские) интеллигенты-народники Фарберы получают по 7 лет колонии строго режима, дабы отбить всякое желание у других подобных идеалистов ходить в народ. Нам же, как поэтам-фактографам нынешней действительности, остается подносить лупу к следам реального и биться в гипетрофированной истерике об оклеветанных коррупционерах.

Борис Куприянов ответил на вопросы Романа Осминкина:

Роман Осминкин. Вы предпочитаете называть себя книготорговцем. При этом вы также часто называете себя левым. Вам не кажется, что тут кроется некий парадокс: книготорговля – занятие, пусть и обремененное некоторой культурно-просветительской работой, но коммерческое, которое, как и всякий бизнес, стремится максимизировать прибыль, минимизируя издержки, а левая идея видит в этой максимизации прибыли как раз иррациональное зерно капитализма?
Борис Куприянов. Роман, а у меня встречный вопрос: а левый поэт – это нормально?
Р.О. Нууу… поэту ангажированность всегда была в той или иной мере свойственна, она его даже красит, я бы сказал.
Б.К. Как раз писательская среда сегодня очень коррумпирована. Я столкнулся с парадоксом: среди издателей и книготорговцев не бывает бесед на тему, кто сколько зарабатывает и получает, и если случаются какие-то проблемы у близких нам, то мы всегда стараемся помочь. Но я однажды подслушал разговор на лондонской книжной ярмарке, где собрался цвет российской словесности – человек двадцать, – и они только и обсуждали, кто главный писатель. Оказывается, главный писатель – это тот, кто переведен на максимальное количество языков, у кого самые большие гонорары и кто получил самые престижные премии. Эта ситуация в среде книготорговцев невозможна. Поэтому, очевидная, вроде бы, противофаза между первым и вторым абсолютно не соответствует нашей сегодняшней действительности. Не вижу причин, почему человек, занимающийся книжной торговлей, не может быть левым. Я считаю, что все исходящие из лона матери равны. Это основной принцип, который я считаю левым. К тому же, любая поэзия, особенно известного поэта, тоже является наращиванием интеллектуального капитала.
Р.О. Но поэзию невозможно конвертировать в реальный капитал сегодня.
Б.К. Самые известные сегодня российские поэты – Андрей Дементьев и Лариса Рубальская – прекрасно это делают.
Р.О. Но я говорю об актуальной поэзии, исследующей язык и его малейшие деформации в современном обществе. И в связи с этим вопрос. Недавно принят закон о защите интеллектуальных прав в информационно-телекоммуникационных сетях, в простонародье более известный как «антипиратский». Кинематограф под него уже подпал. На очереди литература и музыка. С одной стороны, это вас как книготорговца должно втайне порадовать. Если нельзя будет скачать книгу бесплатно, нелегально, то покупатель пойдет в магазины и библиотеки, не так ли?
Б.К. Во-первых, библиотеки и магазины – это немного разные вещи, у них разные принципы, потому что магазин должен продавать книги, а библиотеки находятся в некоммерческой области. Во-вторых, я не вижу никакой опасности в электронном пиратстве. Наоборот, я считаю, что пиратство – это сейчас единственный способ, чтобы человек в России получил доступ хоть к какой-то информации. Потому что чем дальше вы отъезжаете от Москвы или от Питера, тем меньше у вас шансов найти ту или иную книгу. Если единственным способом чтения является пиратский, то я не вижу в этом никакой опасности. Может, я неправильный книготорговец.
Р.О. Или наоборот, может быть, слишком праведный.
Б.К. Если говорить, что проклятые поэты — это правильные поэты, а Дементьев и Рубальская неправильные, то, наверное, я неправильный книготорговец.
Теперь о библиотеках. Мы понимаем, что сегодня происходит с образованием и наукой. В этой ситуации библиотеки, может быть, единственное место, которое сможет помочь человеку самообразовываться как интеллектуально, так и граждански. Причем гражданское образование не менее важно, чем интеллектуальное. Библиотеки должны стать местом, где формируется сообщество горожан.

полностью интервью на сайте
http://art1.ru/art/razgovor-levogo-knigoprodavca-s-poetom/

Уже завтра выражаем музыкально-поэтический протест
сносу обелиска Свободы или стелы революционерам и мыслителям.

клуб Китайский летчик. вход free
ударим забойным электро-сэтом и авангардным маршем по реакции и мракобесию!

В Петербурге разгорается борьба вокруг Российского института истории искусств (РИИИ). Минкульт проводит рейдерский захват института, стремясь заполучить его здание. Ученые и аспиранты пытаются отбить осаду

Все началось с того, что в мае 2012 года президент Владимир Путин подписал указ о повышении зарплат ученым. Министерство Культуры, которое тогда же возглавил г-н Мединский взяло под козырек и потребовало от подведомственных научных институтов повысить зарплату. Но средств на ее повышение в бюджете не было предусмотрено. Чтобы исполнить указ президента директору Российского института истории искусств (РИИИ) Татьяне Клявиной пришлось сократить 71 ставку. Но это было только начало.

Сокровищница науки не желает быть Клондайком для чиновников

9 июля в 19:00 в Санкт-Петербурге на Марсовом поле пройдёт согласованный митинг в поддержку фундаментальной науки, организованный Российским институтом истории искусств.Как сообщил Рабкору аспирант РИИИ Роман Осминкин, Российский институт истории искусств (РИИИ), на протяжении столетия являющийся единственным искусствоведческим учреждением Санкт-Петербурга и всего Северо-Западного региона России стоит перед угрозой реального уничтожения. Напомним, Рабкор уже освещал скандальные события вокруг РИИИ.



Митинг пройдёт под знаком борьбы не только за РИИИ, но и за Академию Наук. Своё желание присоединиться к акции изъявили РСД, на сайте которых также вывешен анонс мероприятия, КРИ, молодёжное отделение партии 5 декабря, профсоюз «Учитель», сотрудники питерских НИИ, входящих в систему РАН и Русского Музея.

http://rabkor.ru/afisha/2013/07/08/spb-riii-resistance

Уличные чтения в поддержку Российского института истории искусств.

3 июля / Александровский сад (напротив Исаакия)

Традиция уличных докладов и дискуссий зародилась в Петербурге в ходе защиты Европейского университета в 2008 году и с тех пор существует в форме Уличного Университета каждый осенний и весенний семестр. Эта форма является не только удобной независимой площадкой для обсуждения насущных общественных проблем в том или ином месте города (в котором зачастую и локализуется конфликт между обществом и властью), но в самой своей форме несет обещание альтернативного использования публичного пространства и коллективного времени. За 5 лет работы поднимались самые разные темы, а встречи проходили в самых рахных формах. Вскоре появились и Уличные Университеты в других городах России и Украины. Здесь можно ознакомиться с архивом Уличного Университета.

В этот раз в центре обсуждения и в непосредственной близости заседания окажется Российский Институт Истории Искусств, ставший очередным объектом "оптимизации" со стороны государственных властей, что не только откликается в непростой истории института, но и помещает эту российскую ситуацию в мировой контекст сокращения расходов на гуманитарную науку и культуру и борьбы самоорганизующихся коллективов с этим

Выступающие:
Тамара Исмагулова «Особняк графов Зубовых. История»
Евгения Хаздан «От Временников к безвременью: история повторяется»
Дмитрий Голынко «Обитель постмодернизма: роль Зубовского института в развитии "новой культуры" 1990-х годов»
Олег Журавлев «Основные дилеммы российской реформы образования и науки и зарубежный опыт»
Павел Арсеньев, Роман Осминкин Поэзия когнитивного сопротивления
Также участвуют: Станислав Савицкий, Аркадий Блюмбаум.

Начало в 18.00

полный текст статьи для журнала Сеанс про самый кассовый фильм 2012 года:

Российское общество (наконец-то) стало полноправным членом «дружной» капиталистической системы и может критиковать ее изнутри. Ведь это так симптоматично, что самый кассовый фильм оказывается самым критичным по отношению к тому самому миру денег, который его и породил...

</a>

Духless. Сеанс экзорцизма - РСД

Пятая нога 2013 - результаты и конкурсная программа

8 июня в ЦДХ, в рамках Московского международного открытого книжного фестиваля, состоялся 4 конкурс фестиваля видеопоэзии "Пятая нога"

http://krakadil1922.livejournal.com/49293.html

Профессиональное жюри:
1 место - "Улица Таллинас" (Латвия)
2 место - "О причинах раннего ухода одних и нежелания уходить других поэтов" (Россия)
3 место - "Бирмингемский орнамент" (Россия)

Специальное упоминание и эпитет "гениальная" заслужила работа Кристины Кармалиты и Антона Метелькова "Сибирский кортасар". Действительно, это видео на 7 минут представляет нам что-то совершенно новое, ритмическое, поэтическое, атмосферное - короче, эта работа обязательна к просмотру. Место ей на культурном телевидении или на школьных уроках, так как она позволяет заглянуть за краешек наших представлений о поэтах и поэзии.

Жюри также постановило абсолютную победу в конкурсе отдать Артуру Пунте ("Улица Таллинас"), а вот Большую мясорубку - Роману Осминкину ( "О причинах раннего ухода одних и нежелания уходить других поэтов"), так как ему нужнее. Роман, мясорубка ждет тебя. Надеемся, вы накрутите на ней котлет для революционной молодёжи!

Насколько поэтическое высказывание обязано быть актуальным и своевременным?
Стоит ли поэту использовать для этого все возможные каналы и коммуникации?
Участвуют: Елена Фанайлова, Кирилл Медведев, Роман Осминкин и Константин Шавловский.

УЖЕ СЕГОДНЯ в пространстве ЧЕТВЕРТЬ
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ "ТЕКСТОЛОГИИ"
Начало программы открытия - в 17.00.
подробности по ссылке ниже
http://www.trans-lit.info/exhibition.htm#1

на открытии состоится
Аудио-визуальный поэтический перформанС
«СТИХИ для РАСПОЗНАВАТЕЛЯ ГОЛОСА»

«Нам не дано предугадать, как слово наше отзовется».

Уже Тютчев подозревал, что между тем, «что хотел сказать автор» и тем, что в итоге было услышано, есть некий зазор непредугаданности. Благодаря Витгенштейну и Джонсону, сегодня мы знаем, что значение употребляемых нами слов не контролируется намерением, которое имеется у нас в голове до того, как мы произносим их, а рождается каждый раз заново в момент употребления. А значит все дело во времени, месте и средстве передачи. Но дело осложняется еще и тем, что мы уже не можем с тютчевской легкостью отделить слово от своего «отзыва». Где тот момент, когда автор ставит точку и дальше трава не расти? С помощью новых медиа слово обрело способность «отзываться» моментально, сделавшись внутренней частью бесконечного коммуникационного процесса, в котором уже не отличить, где собственно заканчивается творческий акт и начинается акт восприятия.
Так может быть, здесь и коренится чаемое преодоление разделения труда на писателя и читателя, поэта и толпу, художника и зрителя? Но не все так просто. Одними «медиями» подобные «вековечные» иерархии не снимешь. На поверку оказалось, что новые средства закрепления и передачи знаков тоже не верх прозрачности и бескорыстия. Взамен культурных и социальных кодов прочтения они сформировали цифровой, «фашизму языка» они противопоставили террор медиаформата. В итоге, наши «души прекрасные порывы» искажаются пуще прежнего, но обнаружить инстанцию искажения, все сложнее. Да и есть ли она? Может быть она уже запрограммирована в самом «порыве» еще до всякого порывания в мир? Но мы не ропщем на судьбу. Мы попробуем искать «спасения» теми же средствами, что нас «губят», превращая поэта 21-го века в маргиналию на полях социальной коммуникации, в пыльный анахронизм культурного производства. Для этого мы проникнем в сам, некогда такой «сакральный», а сегодня вполне, казалось бы, прозрачный, акт сигнификации – наделения смыслами только что произнесенного нами стихотворения. Кто тот «злой гений», что без спроса подменяет слова и движет синтаксис, рвёт наррацию и перекраивает семантику? Нам придется повторить наше стихотворение 10 раз, чтобы вывести злодея на чистую воду и вскрыть «чёрный ящик» с алгоритмами кодификации речи в язык. Успех ничем не гарантирован, но сама попытка завораживает.

- К ответу будет призван распознаватель голоса Dragon Dictate.
- Головы дракону будут рубить поэт Роман Осминкин, технарь Антон Командиров, (проект ТЕХНО-ПОЭЗИЯ) и аналитик Сергей Ермаков.

За несколько дней до открытия выставки [Текстологии], 29 мая в рамках выставки независимой самиздатовской периодики и литературы TAMIZDAT на Новой Голландии пройдет дискуссия «Поэзия, как рефлексия медиума» и поэтические чтения авторов *kraft.

О выставке TAMIZDAT: Арт-программу нового сезона мы начинаем с выставки независимой самиздатовской периодики и литературы TAMIZDAT. На протяжении двух недель с 18 мая по 1 июня арт-галерея Новой Голландии перевоплотится в нью-йоркскую галерею итальянского художника Маурицио Каттелана (Maurizio Cattelan) и куратора Нового музея в Нью-Йорке Массимилиано Джиони (Massimiliano Gioni) Family Business, с её уникальной атмосферой и энергетикой Западного Челси.

Проект TAMIZDAT навеян значимым явлением диссидентского движения советской эпохи, получившем в русском, а потом и английском языках название «самиздат» (samizdat). Запрещенные государственной цензурой литературные произведения, журналы, религиозные тексты переписывались от руки и тайно распространялись среди друзей. Цель выставки в том, чтобы возродить эту забытую традицию бумажного самиздата, которая стояла у истоков демократизации информации, систему, в которой каждый может сам создать книгу или журнал и через творчество выразить свои взгляды и идеи.

В рамках проекта будут представлены более 400 самиздатовских публикаций со всего мира, а по вечерам российские и зарубежные художники и поэты представят программу поэтических чтений, воркшопов, презентаций собственных зинов и перфомансов.

Как обозначено в анонсе Новой Голландии, завтра "молодые авторы, экспериментирующие с поэтическими текстами и формами бытования поэзии на страницах серии *kraft и в других медиумах, прочтут свои стихи и покажут зрителям поэтические фильмы".

Вечер откроет докладом редактор альманаха [Транслит] серии *kraft Павел Арсеньев.

Уже сегодня:

Роман Осминкин в рабочем процессе сочинения социального хип-хопа "Купчино не склоняется" перед завтрашним открытием выставки паблик-арта Критическая Масса 2013 http://www.facebook.com/events/583898878307115/


http://tok-spb.org/new/ru/events/vistavka-kriticheskaya-massa-2013

Товарищи, приходите 23 мая на открытие!
http://tok-spb.org/new/ru/events/vistavka-kriticheskaya-massa-2013


Открытие выставки состоится 23 мая в 16.00 в ДК Железнодорожников (Тамбовская, 63) и продолжится в 17.30 на площади перед зданием администрации Фрунзенского района (Пражская, 46) грандиозным флешмобом с участием жителей района.
А в 21.00 в кафе Neverland на Турку 11 открытие продолжится премьерой социального балета “Купчино не склоняется" от проекта "ТЕХНО-ПОЭЗИЯ" и перформера Романа Осьминкина и фуршетом, приготовленным самими жителями!
В день открытия ТОК организует тур по всем арт-объектам, во время которого художники сами представят свои работы.